
Devenir un artiste complet, c'est apprendre le théâtre, la danse, le chant mais aussi la musique, entourés par de nombreux professeurs diplômés, qui ont pour
but de communiquer leur passion de façon ludique.
Découvrir et se familiariser avec la scène, c'est se dépasser, gérer son trac, ses émotions,... c'est l'école de la vie !
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Le grand intérêt de l'expérience théâtrale, c'est qu'elle entraîne à sa suite le développement de soi et souvent la découverte de talents insoupçonnés.
La participation et la contribution de l'enfant à l'expérience théâtrale le valorise et l'épanouit. Dans cette perspective, le dernier en arithmétique peut devenir premier rôle en scène, et le timide un intrépide.
Ces découvertes sont d'ailleurs les premiers objectifs et bienfaits auxquels doit aspirer l'école du théâtre.
La formation initiale au théâtre se présente sous deux aspects indissociables : l'expression dramatique et l'expression artistique.
Bien que les exercices d'improvisation, d'exploration gestuelle et vocale, de création de personnage soient, en effet, un travail de création, il est bon d'aller jusqu'au bout du parcours, c'est à dire LA REPRÉSENTATION.
Aérostretch, Stretching, Gym, Barre à terre
Pour les Petits : initiation à la comédie musicale, travailler la présence scénique, les techniques vocales et éveil musical en vue de futurs spectacles.
Pour les Ados : Permettre au jeunes d'interpréter une chanson selon leurs désirs et leurs tonalités (soprano, mezzo etc). Travailler en groupe, duo, solo. Travailler la gestuelle, l'expression scénique, les vocalises et les différentes techniques de respiration, afin d'acquérir toutes les bases pour se produire au mieux pour des spectacles et comédies musicales.
Guitare, Piano

